巴托克-20世纪现代音乐的革新者

19世纪初期，欧洲的一批作曲家对本民族音乐的发展做出了重要贡献，民族主义音乐自此兴起。

20世纪以后，民族主义音乐又迎来了全新的发展，该时期的著名音乐家有美国作曲家科普兰、格什文，波兰作曲家希曼诺夫斯基，匈牙利音乐家柯达伊、巴托克等人。

作为20世纪最伟大的新民族主义音乐家之一，巴托克不仅为匈牙利民间音乐的发展做出了重大贡献，同时，他还通过创作大量具有民族性和艺术性的音乐作品，在作曲手法上进行了创造与革新，从而提升了现代音乐思维的广度与深度，开辟了新的局面。

贝拉·巴托克出生于1881年，成长于匈牙利托龙塔尔区的瑙吉森特米克洛什，这是一个有着多元文化背景的特殊地区，匈牙利人、德国人、罗马尼亚人、萨尔维亚人等民族混居在一起，因此巴托克自幼就意识到了各民族文化间的差异，相信这样的生长环境也在他幼小的心中埋下了一颗饱含民族主义情怀的种子。

巴托克很早就崭露出过人的音乐天赋，1898年他去往布达佩斯皇家音乐学院求学，期间接触到了匈牙利民族独立运动，这对他之后的音乐活动与艺术创作均产生了重要影响。

1904年，出于对民俗学的兴趣，巴托克记录下他人生中的第一首匈牙利农民歌曲。1905年，他结识了当时匈牙利籍的另一位杰出的音乐家佐尔坦·柯达伊，志同道合的二人决心深入匈牙利的偏远乡村，去收集与保护最为原生态的匈牙利民间音乐。

当时，巴托克携带着爱迪生留声机，投身于民族音乐复兴事业，做了大量的田野调查和录音工作。当然，他不仅收集民歌，也对这些音乐进行细致深入的分析和研究工作，发表了为数众多的文章与专著。他指出，李斯特等人之前在作品中引用的吉普赛音乐，只是一种匈牙利的城市音乐，而非最纯粹的民间音乐。

肩负着振兴匈牙利民族音乐的历史使命，巴托克可谓负重前行，而这段胸怀信念的时光不仅在岁月长河中熠熠生辉，更是深深地铭刻在他的记忆中，以至于后来他回忆道，“在乡村与农民一起生活的那些日子，属于我一生最幸福的时光。为了真正感受这种音乐的活力……人们必须与农民直接接触来了解它。”

在回归作曲家这层身份之后，巴托克将欧洲主流的音乐技法与匈牙利民族的音乐风格有机地结合起来，形成了一种独特的音乐艺术特色。他于1939年完成了钢琴作品中的鸿篇巨制，也是他的代表作之一《小宇宙》。

该套教材是为20世纪的钢琴学生写作的现代复调钢琴小品，共6册，153首作品，程度由浅及深，大部分作品采用二部对位化织体，常采用双调性、双调式和复合调式写作手法。在整理民间音乐的过程中，巴托克还发现很多民歌不属于任何大小调体系，而是采用了很多古老的教会调式，因此，他在创作时，将从民族音乐中发掘的五声音阶和中古调式引入到半音体系中，从而创造出极具进步意义的“多调式半音体系”。

除了在调性与和声思维的创新之外，巴托克的另一杰出贡献是在节奏改革与实验上，这同样得益于他对民族音乐的深入研究。通过频繁的变拍，音乐打破了原本“对称规整”的律动，从而变幻得更为自由随性，更具色彩，就如同对钻石做特殊的切割工艺一般，变拍后的音乐也因此变得鲜活，被赋予了与众不同的华美气质。

巴托克对祖国至始至终保有着一份最赤诚的热爱，但这并不影响他的政治立场。二战前夕，匈牙利政府与德国结为同盟，他激烈地抨击了这一行为，抗议柏林电台播放他的音乐，并因此放弃了他在国内已经拥有的身份和地位，流亡至美国。

他的后半生并不平顺，异乡的生活窘迫心酸，似乎很多历代的天才音乐家都会有这样一段相似的人生经历——他们生前不受重视，唯有死亡才能够将他们托举至巅峰，于巴托克也是如此。在因白血病医治无效而逝世后，巴托克的音乐风靡美国，甚至不少人认为他的才能足以与贝多芬比肩。

巴托克的音乐开阔包容，海纳百川，他为匈牙利的民间音乐，乃至世界音乐文化的推进和发展都做出了杰出贡献，无论生前身后，他都值得被赞颂，被铭记！

- 配音 -

樊子慕

- 文字 -

杨心祎

- 策划 -

王波、王丰、周宛鹿、李泽召、薛泽旭

- 编辑 -

张娴、潘娴、郭周帆、徐君宜、张玉

- 排版 -

林胜洁